la diosa hindú

el efecto al que llamamos "la diosa hindú", nació en la puesta en escena, no en el guión , fue algo que empecé a sentir que hacia falta y lo filme , mas sin embargo cuando aquí, jose luis (luiyo) lo comenzó a trabajar , surgió algo muchísimo mejor que lo que yo pensé. mucho mas completo, mas adecuado, mas divertido y creativo. el trabajo de los animadores es así: se apoderan de las secuencias y ya esta, su imaginación no tiene limites!.
la secuencia estaba planteada así: una de las protagonistas, no sabe muy bien que hacer frente a la posibilidad de un embarazo inesperado, ella se debate entre su vida profesional y la posibilidad de ser madre, le da miedo colapsar, no sabe si sera capaz de asumir las dos cosas. la imagen narra lo siguiente: ella camina por la calle, pasa frente a una pared, muy grande, muy blanca y mientras camina, tras ella aparecen imágenes en su imaginación, donde vemos, una diosa hindú -de estas con 100 brazos-, en cada uno de los brazos derechos lleva lo relacionado o su trabajo, el lado masculino , en sus brazos izquierdos lo relacionado a la maternidad, el lado femenino. Esto se planteaba como un comic animado y nuestras primeras referencias nacieron de la película de jane campion "humo sagrado".
ahora mientras la protagonista camina frente a una pared, esta pared tiene un grafitti callejero con una diosa hindú, este grafitti o mural se va a animar en la "cabeza", de nuestra chica y claro entrará así, la imagen el movimiento. pero la idea de que la diosa este en la pared en forma de grafitti es realmente genial.
Aquí van fotos de como se está trabajando esta animación, este complejo dibujo tiene de todo: una corona de espermatozoides, llamas de fuego sagrado, los brazos de la diosa y cada onda e imagen del grafitti cobraran vida. para esto ,nuestro diseñador comenzó haciendo una story board de lo que pensaba sería la secuencia, luego dibujo a mano la diosa, luego ya con la computadora fue coloreándola, armando los fondos, animando cada espermatozoide de su corona y así lleva días y días trabajando en este efecto que esta quedando alucinantemente bello.
cada vez que veo como esta quedando me asombro, me maravillo y ya creo que la peli creció a un nivel que a mi me deja impactada, porque una cosa es imaginar y otra ver lo precioso que esta y es que las posibilidades gráficas que ahora tiene el cine del tercer mundo son realmente muchas y es un placer poder experimentar.
mientras se hace la "diosa hindú", se están realizando unos 7 efectos al mismo tiempo, además de la música de la película y este domingo llega a buenos aires nuestro sonidista. queda tanto por hacer pero todos estamos super felices.
me tomo una copa de champaña , pienso en el privilegio de hacer cine, le doy gracias a la vida!

besos al piano...

adoro la música, creo que es una de las cosas mas importantes para mi en la vida. desde la adolescencia la amo, y creo que si, sobrevivi a esta etapa horrenda, fue gracias a la música, sino hubiese muerto de hastío, de tristeza, de maltripeo, de desamor.... desde que me despierto hasta que me duermo, escucho música, cuando voy en el carro para mi es mas importante que el carro tenga radio a que tenga motor, . hay canciones que me han acompañado de por vida, hay canciones para dormir, hay música para despertar, música para llorar, para estar feliz, para todo en mi vida hay música, ahora mientras escribo esto, escucho -por supuesto en repetir siempre- sea wolf y la bellisima pieza "middle distance runner". cuando escribí, día naranja también lo hice con música, cada relectura de lo que escribía con leticia la leí, casi siempre con la banda sonora de "amélie", en el set también uso música y en los ensayos con los actores, uso la misma canción con que ecribí, creo que es una forma de que el set tome "alma". a los actores les trato de regalar, para prepararse, un cd con la música que le pertenece a su personaje.

ahora estamos en el proceso de composición de la música de día naranja y realmente estoy super feliz, porque ver las escenas con música y pensar que no podía haber en la vida una melodía mas perfecta para acompañar la imagen, que la que hizo camilo froideval, es una sensación realmente mágica. la música es el alma de las secuencias y la de día naranja es preciosa, soleada, optimista, amorosa. camilo trabajo mucho hasta encontrar el estilo naranja, pero una vez que lo encontró, esto ha sido un cálido fluir entre su sensibilidad y la imagen, un acoplamiento de fuegos artificiales.
una de las piezas mas bellas tiene el precioso nombre de "besos al piano", y es un vértigo de amor, donde con cada tecla del piano, se siente el amor y el corazón de los amantes, la respiración de ambos y la pasión de la unión de sus labios...es la música soñada para esta secuencia, simplemente, amor puro expresado en una melodía.
pero por ahora camilo, milo, solamente ha trabajado una maqueta digital con su laptop, con el programa "reason" donde tiene todos los instrumentos y desde allí los "toca", los mezcla y hace pieza, también con la computadora, escribe las partituras, de cada instrumento por separado y la partitura general. ahora trascribirá correctamente cada partitura para imprimírsela a los músicos que en las próxima semanas entraran al estudio a grabar cada instrumento en vivo, y en esto estaremos.
mi corazón late fuerte, las melodías de la película están en mi corazón revoloteando como mariposas hechas de cristales swarovski.

probando colores

en estos días se han estado probando los rangos de color con que se puede trabajar día naranja, para saber cuanto se puede manipular el material. ahora el trabajo de color que antes era un asunto entre el fotógrafo y el laboratorio de cine, ahora es una labor del colorista de scrash y el fotógrafo con una computadora y el laboratorio de cine y los químicos ya por suerte son cosa del pasado, de hecho ahora las películas tiene dos fotógrafos el fotógrafo de filmación y el de post-producción. matias kamijo, es el encargado de scrash, en non stop, nuestro fotógrafo de post-producción -quien con nacho trabajaran la película-, con el estuvimos haciendo una pruebas de la secuencia del restaurante de ana. aquí en las fotos se muestran tres posibilidades de luz, bastante distintas y la verdad esto es apenas una tímida prueba de lo que se puede lograr con el scrash y un maravilloso colorista a cargo. en un mes llegara a buenos aires nuestro director de fotografía, jaworski, para junto con matias y nacho ajustar todos los colores del film.
por otra parte con milo, estuvimos viendo los primeros sincros de música del film y ya con música la película va tomando alma, vida propia. una belleza!
los chicos diseñadores continúan trabajando cada uno en diferentes trozos del film y cada día se arma una pequeña parte de lo que indica nuestra pared-guía.
hoy estuve mirando toda la película completa, parando escena por escena, por que hay muchos detallitos, que solo ahora en 2k y en un gran monitor puedo ver, imposible verlos en el transfer de mdv, con el que edite en el final cut -cables, patas de trípode, defectos de maquillaje, un pliegue feo en el vestuario, un micrófono- estos mínimos detalles, hay que borrarlos, reencuadrarlos, oscurecerlos. hay otros con los que hay que convivir , aunque los detestes. pero bueno yo tenía la paranoia de que eran muchos y la verdad son muy poquitos por suerte y cosas asi pasan en todas las películas, hasta en las super producciones.
me tomo un vino en casa, mientras escucho overpowered de róisín murphy en mi ipod. en esta ciudad entro la primavera, cambio la moda en las vitrinas, cambio la música de la calle, el rosa invade la ciudad y hay mensaje con la palabra amor por todos lados. yo enamoradísima de mi peli voy sonriendo por la calle, flotando... love is in the air .
en las fotos: tres pruebas de color del almuerzo de ana (bernarda pages) y juan (martin borisenko) , el japo trabajando el el corrector de colores scrash (matias) y la primavera llego a buenos aires.